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A la découverte des peintures françaises

Quand les peintres français voient grand : les Salles Rouges

La couleur des murs a donné leur nom à ces immenses salles qui abritent les plus grandes toiles du Louvre : on peut y admirer certains des chefs-d’œuvre de la peinture française du 19e siècle, de David à Delacroix. La Liberté guidant le peuple, Le radeau de la Méduse ou encore Le Sacre de Napoléon... découvrez-les !

Rencontre avec un chef-d'œuvre : La Liberté guidant le peuple

Le titre annonce le sujet de cette grande toile de 2,60 mètres de haut par 3,25 de large. Un moment historique où le peuple, en révolte sur une barricade, suit une femme, la Liberté. La foule qui avance vers le spectateur se décompose en plans distincts : au premier plan, les morts au-dessus desquels surgissent des personnages armés qui se découpent sur fond de fumée. À l’arrière-plan, à gauche, une foule et, à droite, les tours de Notre-Dame de Paris.

Militaires, enfants, ouvriers… Le peintre a représenté un échantillon du peuple qu’il met en scène dans une composition en pyramide. Les figures sont groupées dans un triangle que soulignent le bras de la Liberté et la hampe du drapeau, et qui s’inscrit dans les limites des angles de la toile. Quatre personnages debout rythment verticalement le tableau et s’opposent aux horizontales des morts du premier plan.

Rencontre avec un chef-d'œuvre : Le Tricheur

Le tableau représente une scène de jeu de cartes avec quatre personnages réunis autour d’une table. Le fond sombre sur lequel se détache la scène ne donne aucune indication sur le lieu, privé de décor. Le rapprochement des personnages est tel qu’ils paraissent figurer sur un même niveau. Pourtant, la disposition spatiale autour de la table suggère de manière discrète un étagement des plans.

Au plus près du spectateur et au premier plan, le jeune homme qui occupe tout l’angle inférieur droit est accoutré d’un vêtement luxueux et voyant : c’est la victime. Au centre du tableau et derrière la table, deux femmes : la courtisane, et la servante. À gauche, placé en bout de table, le personnage à l’attitude désinvolte est habillé d’un pourpoint dont le col est bordé d’un galon rouge : c'est le tricheur.

Rencontre avec un chef-d'œuvre : La Pietà de Villeneuve-lès-Avignon

La scène représentée réunit cinq personnages : au centre, la Vierge, et, sur ses genoux, le corps de son fils, le Christ mort ; à leurs côtés, saint Jean l’Évangéliste, qui retire la couronne d’épines, et Marie-Madeleine, tenant son vase à parfum ; à notre gauche, un donateur. Ils se détachent, à l’exception du Christ, sur un fond d’or qui couvre un peu moins de la moitié de la partie supérieure du tableau.

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A la découverte des peintures italiennes

La Grande Galerie

C’est un des lieux les plus emblématiques du Louvre depuis la transformation du palais en musée. Cet axe majeur du palais a une longue histoire ! Les visiteurs y découvrent aujourd’hui la très riche collection de peintures italiennes du musée, l’une des plus importantes au monde.

Le Salon carré

L’une des plus célèbres salles du Louvre est un lieu dédié aux arts depuis des siècles. C’est cette pièce qui a donné son nom à tous les Salons artistiques !

A la découverte des peintures d'Europe du Nord

La Galerie Médicis

Dans la Galerie Médicis est exposé un des plus grands décors peints provenant d’un palais parisien. Cette vaste salle a été spécialement conçue pour accueillir les immenses tableaux de Rubens qui forment le Cycle de Marie de Médicis. Elle restitue les splendeurs de la galerie d’apparat que la reine, au retour de son exil, avait mise en scène dans son palais du Luxembourg.

Rencontre avec un chef-d'œuvre : La Dentellière

La jeune femme est penchée sur son ouvrage, les mains occupées et le visage absorbé par son travail de dentelle. Le tableau est de petites dimensions et de format presque carré. Trois éléments composent la scène : la dentellière, la table à ouvrages et le coussin à couture. D’une grande minutie, la peinture présente une harmonie de trois couleurs : jaune, brun et bleu

Rencontre avec un chef-d'œuvre : Le Peseur d'or

Le tableau nous présente un couple attablé à l’intérieur d’une boutique. La femme, assise à notre droite, interrompt sa lecture pour se tourner vers l’homme occupé à équilibrer une balance. Ils sont légèrement penchés l’un vers l’autre.

A la découverte des peintures de Grande-Bretagne et des Etats-Unis

Suivez Guillaume Faroult, conservateur en chef au département des Peintures, à la découverte des pépites de la peinture britannique exposées au musée du Louvre !

Préparez votre visite

La nature morte, de la Renaissance à nos jours

L’expression française «nature morte », née à la fin du 17e siècle, définit mal ce qui est en réalité la représentation d’un amoncellement de choses, parfois bien vivantes, associées selon un ordre choisi par l’artiste. Ce dossier pédagogique réalisé dans le cadre de l'exposition "Les Choses" donne les clefs pour appréhender ce genre longtemps considéré comme mineur, présente un certain nombre d'œuvres du musée, et aide à préparer son parcours de visite avec des activités à réaliser avant, pendant et après sa visite. 

Léonard de Vinci

Ce dossier donne des clefs pour appréhender l'œuvre de Léonard de Vinci et réaliser des activités avec son groupe avant, pendant et après sa visite au musée du Louvre. 

Pour aller plus loin